El Arte y su Historia en Venezuela

Las expresiones artísticas de ciertos segmentos sociales en la Historia del Arte, para Venezuela, resulta pequeño y a veces inseguro, tanto por teorías ya establecidas como por investigaciones viciadas de tales teorías. La historia del arte debería iniciar por su aparente definición.

El arte indígena que de forma perecedera o general ha sido denominado como artesanía indígena debe reconocerse como primera expresión desde la conformación de Venezuela como producto español, pues las primeras obras de estos aborígenes fueron caracterizadas de manera artística.

En el siglo XVIII quienes realizaban trabajos en base al arte eran considerados artesanos pues sus obras eran referentes a religión, guerra o a la misma vida cotidiana.

En la Venezuela colonial el arte se nos hacia presente a través de las pinturas que se representaban como expresión grafica de acuerdo a algún tema; para representación de ello nos encontramos con Juan Lovera quien se destaco como pintor cuando realizo sus trabajos en la restauración de un retrato, mas sus inicios en este arte fueron en la ilustración de pinturas religiosas; Lovera es quien inicia el realismo en la pintura venezolana, fue el hecho de su presencia en la emancipación de Venezuela lo que hace que su obra de el “19 de Abril de 1810” sea una de las más importantes; fueron algunas de sus otras obras de carácter civil y militar; en 1824 realizo otros retratos de  diferentes ciudadanos; trabajo en su arte por más de 40 años, fue el último de los pintores coloniales de Venezuela y el primero de nuestros pintores Republicanos. Juan Lovera lleva el lienzo al proceso de la revolución, fue llamado “Pintor de Los Próceres”  y quien llevo a la pintura acontecimientos y personajes importantes de la historia en Venezuela.

Para el estudio de la historia del Arte en Venezuela nos encontramos también con otro de los más importantes pintores del siglo XIX como lo es Martin Tovar y Tovar para este gran pintor sus trabajos fueron basados en la realización de imágenes pues uno de sus encargos fue el realizar 30 retratos de los próceres de la Independencia y personajes de la vida republicana; ya para los últimos años de su vida Tovar y Tovar se enfoco en la realización de pinturas en base a paisajes por ello es que el paisajismo toma vida; Martin  quien formo uno de los primeros estudios fotográficos en Venezuela crea más de 30 retratos heroicos, por esta razón sus últimas pinturas fueron sobre episodios de  la Historia de Venezuela como “La Batalla de Carabobo”; sin embargo no solo ellos dan vida a el arte histórico en nuestra Venezuela también nos encontramos con Antonio Herrera Toro quien fue un importante pintor de fines de este siglo y comienzos del siglo XX sus obras fueron creadas en el género histórico y algunas alegorías religiosas la mayoría de ellas realizadas en Oleo sobre Tela , quien en 1833 pinta “Los Últimos Momentos del Libertador” , luego de realizar varios de sus estudios en 1908 fue llamado Director de la Academia Nacional de Bellas Artes pero antes la presión de jóvenes artistas en 1911 renuncia a su cargo pero al cual fue ratificado y que ocupó hasta su muerte; obtuvo un gran reconocimiento en 1911 fue la redacción del Reglamento del Instituto de Bellas Artes, en el que se dividían por un lado la pintura y escultura y por otro, la música y declamación.

Otro de los grandes precursores de la pintura fue el destacado Arturo Michelena quien en 1874 realiza la ilustración de dibujos sobre la edición neoyorkina de costumbres venezolanas, él y su padre abren una Academia de Arte en la que realizan retratos por encargo, tras varios estudios que realizo fuera del país para los años 1885 y 1889 su obras se define por la adopción del realismo oficial; en este tiempo pinta “La Joven Madre y Carlota Corday”. Arturo se convierte en un retratista de moda y pintor oficial fue quien dio vida en 1896 a la obra “Miranda en la Carraca”.

 En otra estancia y sin ninguna ambigüedad quien impulso la Venezuela en cuanto a la pintura fue Armando Reveron ya que inicia la modernidad pictórica empleando materiales y procedimientos que se ajustaban a su afán de representar la atmósfera del paisaje bajo efectos del deslumbramiento producido por la luz directa del sol, para 1940 realizo obras en tono sepia que conformaba lienzos pintados en tono marrón donde su composición fueron paisajes de mar y tierra. Reveron sufre una crisis psicótica que lo lleva a ser internado en un sanatorio, después de ello y haber obtenido una recuperación se dedica a pintar en base a tizas y creyones; para el año 1953 recibe el Premio Nacional de Pintura.

Pasando a otro ámbito en nuestra Venezuela no solo existía la pintura en su historia del Arte también tenemos grandes escultores del siglo XX como  Francisco Narváez  quien realiza sus estudios en Paris y tras un tiempo regresa a Venezuela para crear por primera vez en el país un lenguaje escultórico propio, asociado a las raíces nacionales, enalteciendo y valorando además la belleza de sus elementos étnicos. En 1934 realiza la Fuente del Parque Carabobo, también realiza diversas obras en relieve para las fachadas del Museo de Bellas Artes, una de sus obras más resaltantes fue “Las Toninas”, en 1953 fue nombrado Director de la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas en Caracas, las obras de Narváez transformaron de manera definitiva la forma de ver la escultura en Venezuela; 1979 se inaugura el Museo de Arte Contemporáneo  para el cual el artista donó una serie de obras 35 esculturas, 11 pinturas. En definitiva, con Narváez la escultura en Venezuela obtuvo la importancia que necesitaba. En tal sentido, es el primer escultor venezolano en romper todas las reglas académicas existentes.

En la escultura Venezolana también nos encontramos con Alejandro Otero Silva, en sus inicios en el arte destacan retratos, desnudos y paisajes, en 1946 realizo los trabajos conocidos como “Cafeteras”, luego de 5 años tras haber viajado y en su regreso a Venezuela remonta su trabajo en las Líneas de color sobre fondo blanco, para 1954 Otero ya había realizado diferentes obras como paneles en mosaico y aluminio una de ellas  el Mástil Reflejante Torre corrugada de aluminio y concreto, fueron un sin fin sus obras de carácter importante, en 1967 comienza a realizar estructuras espaciales de gran tamaño y al aire libre como lo son Abra Solar y Aguja Solar ubicadas en Plaza Venezuela, en 1986 se instala la “Torre Solar” en el Complejo Hidroeléctrico Raúl Leoni y para 1987 dono al Museo de Arte Moderno Jesús Soto  otra de sus obras la llamada “Torre Acuática”; este esplendido artista posee una colección de Arte Contemporáneo Venezolano, el maestro Alejandro Otero fue precursor de la modernidad en Venezuela.

Otro de los grandes artistas Venezolanos fue Carlos Cruz Diez  quien sintió inclinación por las Artes plásticas, luego de sus estudios trabaja como Diseñador Grafico, monta en caracas un estudio de Ates Visuales; junto a otros grandes conforman el movimiento cinético de Venezuela el cual se desarrollo en todo el siglo XX, en 1959 crea una de sus primeras obras su Fisicromia así mismo la Cromo interferencia mecánica, Transcromía, Cromo saturación, Cromoscopio y el color en el espacio; en nuestro país las obras de Cruz Diez están expuestas en varias regiones del territorio una de ellas es “Inducción Cromática de la Torre Stratos” en Valencia, en la actualidad la mayoría de sus obras se pueden observar en  Museo de la Estampa y Del Diseño Carlos Cruz Diez .

Para la historia del arte en Venezuela tenemos innumerables artistas como Jacobo Borges venezolano pintor, dibujante y escenógrafo, también Carlos Raúl Villanueva  arquitecto Venezolano el más destacado de la historia por sus grandes obras como el Museo de Bellas Artes; Jesús Soto, Esso Álvarez  y Pedro León Zapata también son participes de la evolución del Arte Venezolano pues sus Obras son  muestra de ello.

Gracias a todos estos exponentes del Arte en Venezuela desde el siglo XVIII hasta nuestros días nuestro país se ha visto enaltecido en las diferentes manifestaciones del Arte y para que sigan viéndose como grandes representantes debemos tener siempre en cuenta que el Arte en Nuestras Vidas forma aquella parte especial de cada ser humano.